Mit der tanz.card.campus erhalten Studierende im Bereich Tanz seit 2023 ermäßigte Tickets für Tanzvorstellungen an den Abendkassen der Partnerspielstätten in Nordrhein-Westfalen.
With the tanz.card.campus dance students receive discounted tickets for dance performances at the box offices of partner venues in North Rhine-Westphalia from 2023.
Teilnehmende Spielstätten / Participating venues
Eine Kooperation zwischen / a cooperation between: Zentrum für Zeitgenössischen Tanz / Hochschule für Musik und Tanz Köln, Folkwang Universität der Künste, nrw landesbuero tanz.
Über das Projekt
Das nrw landesbuero tanz, die Tanzhochschulen in NRW und die hiesigen
Spielstätten, die Tanz präsentieren, kooperieren erstmalig mit der
tanz.card.campus: Bei Vorlage der Card erhalten Studierende im Bereich
Tanz seit 1. Januar 2023 ermäßigte Tickets für Tanzvorstellungen an den
Abendkassen der Partnerspielstätten in Nordrhein-Westfalen. Sie wird
nur in Verbindung mit einem Studierendenausweis einer Hochschule oder
Universität für Tanz an der Abendkasse anerkannt. Die Karte ist nicht
übertragbar und ausschließlich erhältlich in den jeweiligen
Sekretariaten in Köln und Essen. Eine Reservierung bei den jeweiligen
Spielstätten – mit dem Hinweis auf die tanz.card.campus – wird
empfohlen.
About
nrw landesbuero tanz, the dance academies in NRW and the
local venues that present dance are cooperating for the first time with
the tanz.card.campus: On presentation, dance students receive discounted
tickets for dance performances at the box offices of partner venues in
North Rhine-Westphalia from 1 January 2023. The card is not transferable
and only valid in conjunction with a student ID. Get your card
exclusively at the administrative offices of the universities in Cologne
and Essen. Reservation at the respective venues - with reference to the
tanz.card.campus - is recommended.
Ruhr-Universität Bochum / Szenische Forschung
Der MA Szenische Forschung widmet sich dem szenisch forschenden Charakter des zeitgenössischen Theaters und der performativen Künste im weiteren Sinn. Neben der Vermittlung von historischen und theoretischen Kenntnissen liegt der Schwerpunkt auf der szenisch forschenden Auseinandersetzung mit gegenwärtigen Formaten und Vermittlungsformen der darstellenden Künste.
Bewerbungsschluss zum Sommersemester:
MA Szenische Forschung – 15. Januar jeden Jahres
theater.rub.de
Folkwang Universität der Künste
Folkwang Tanz ist als Ausbildung für Zeitgenössischen Tanz und Tanztheater seit Gründung der Hochschule im Jahr 1927 ein besonders prägender Teil des Folkwang Lehrangebots. Folkwang Tanz ist, eine Wertmarke, richtungweisend für das Verständnis von Modernem Tanz. Die Tanzausbildungsgänge werden im Institut für zeitgenössischen Tanz (IZT) gebündelt. Ziel der Tanzausbildung der Studiengänge BA Tanz, MA Tanzkomposition und MA Tanzpädagogik für Künstlerischen Tanz ist es nicht, Tänzer auszubilden, sondern tanzenden Menschen die Inspiration und Möglichkeit zu geben die Grundprinzipien der Bewegung zu erfassen und diese für sich individuell auszuarbeiten.
Der Studiengang Physical Theatre forciert im Studium die Ausbildung von vielfältigen Erzählweisen mit und über den Körper, die Bewegung, die Geste. Grundlage ist eine umfassende Ausbildung von Körper, Stimme/Sprechen und Spiel.
Folkwang vergibt zudem Stipendien an besonders talentierte Studierende aller Semester und Studiengänge. Die Stipendienprogramme werden jeweils zum 31. Mai und 15. Januar eines Jahres ausgeschrieben.
Bewerbungsschluss zum Wintersemester:
BA Tanz – 15. März jeden Jahres
MA Tanzkomposition – 15. März jeden Jahres
MA Tanzpädagogik – 15. März jeden Jahres
Gymnasium Essen-Werden
Im Rahmen einer vorberuflichen Ausbildung können Schüler:innen Tanz als Leistungskurs bis zum Abitur wählen. Die in Deutschland einmalige Einrichtung bietet bis zu 20 Wochenstunden Unterricht in klassischem und zeitgenössischem Tanz an und unterstützt die Chancen, sich im Anschluss an die Vorausbildung im Rahmen eines Hochschulstudiums zu professionalisieren. Die vom Land NRW geförderte vorberufliche Tanzausbildung ist Schüler:innen aus allen Bundesländern zugänglich.
Zentrum für Zeitgenössischen Tanz / Hochschule für Musik und Tanz Köln
Das Zentrum für Zeitgenössischen Tanz an der Hochschule für Musik und Tanz Köln bildet innerhalb der Zeitgenössischen Tanzlandschaft einen wichtigen Knotenpunkt für Tanz und Tanzforschung. Die drei Studiengänge BA Tanz, MA Tanzvermittlung und MA Tanzwissenschaft vermitteln Praktiken und Perspektiven von performativer Tanzkunst, Tanzvermittlung und Tanzwissenschaft. Diese in Deutschland einzigartige Konstellation formt ein inspirierendes, künstlerisch-praktisches wie forschungsorientiertes Studienumfeld, in dem fächerübergreifend gearbeitet und experimentiert wird. Neben den Bachelor- und Masterabschlüssen bietet das ZZT als einzige Institution in Deutschland auch die Möglichkeit zur Promotion im Fach Tanzwissenschaft an und beherbergt das Forschungskolleg Tanzwissenschaft.
Bewerbungsschluss zum Wintersemester:
BA Tanz – 1. März jeden Jahres
MA Tanzvermittlung – 1. März jeden Jahres
MA Tanzwissenschaft – 1. Juni jeden Jahres
hfmt-koeln.de
zzt.hfmt-koeln.de
Sporthochschule Köln
Das Studienprogramm MA Tanz - Vermittlung, Forschung, künstlerische Praxis verbindet im Zugriff auf Tanz, Theater, Performance und Bewegungskultur drei Perspektiven miteinander: die künstlerische, die künstlerisch-pädagogische und die wissenschaftliche Perspektive. Angesprochen sind Studieninteressierte, die ihre bewegungskünstlerische Praxis in dieser Dreiheit erleben, reflektieren und weiterentwickeln wollen.
Kunsthochschule für Medien Köln (KHM)
Der Studiengang Mediale Künste vermittelt Grundlagen in Theorie, künstlerischer Praxis und einigen wissenschaftlichen Gebieten, dient aber auch der selbst erarbeiteten Einführung in Projektarbeit, Vorbereitung und Skizze von Projekten, sowie der individuellen, künstlerischen Schwerpunktfindung.
Hochschulübergreifendes Zentrum Tanz (HZT)
Das HZT bietet drei Studiengänge an: den BA Tanz, Kontext, Choreographie, MA Solo/ Dance/ Authorship (SODA) und MA Choreographie (in Kollaboration mit der HfS Ernst Busch). Die Besonderheit der drei Studiengänge ist ihre enge Verbindung von akademischer Ausbildung und professioneller künstlerischer Praxis; die Studiengänge sind experimentell ausgerichtet und verknüpfen künstlerische Lehre, wissenschaftliche Grundlagenvermittlung sowie berufspraktische Begleitung.
Staatliche Ballettschule Berlin
In Kooperation mit der Hochschule für Schauspielkunst "Ernst Busch" Berlin bietet die Schule den 6-semestrigen Bachelorstudiengang Bühnentanz an, der in den Räumen und mit den Lehrkräften der Staatlichen Ballettschule Berlin durchgeführt wird.
Palucca Hochschule für Tanz
Die Palucca Hochschule für Tanz bietet die Studiengänge BA Tanz, MA Dance Teacher und MA Choreografie. Die Studierenden lernen Tanz als ganzheitlichen Prozess kennen. In Vorlesungen, Seminaren, praktischen Übungen, künstlerischen Projekten und Exkursionen erweitern die Studierenden ihre tänzerischen Fähigkeiten und erwerben theoretische und praktische Kenntnisse über Tanz und Kunst, Tanz und Architektur, sowie Tanz und Film. Dazu gehören historische, perzeptive, analytische, medizinische, organisatorische und mediale Aspekte.
Dresden International University
Der zweijährige Masterstudiengang Kultur + Management der Dresden International University (DIU) ist durch die Verbindung von akademischem Studium und praktischer Kulturarbeit einmalig in Europa. Leitende Mitarbeiter:innen von u. a. der Sächsischen Staatsoper Dresden und Hellerau bilden mit Universitätswissenschaftler:innen den Lehrkörper der Dresden School of Culture. Das Angebot richtet sich an Absolvent:innen aus kultur-, sozial-, sprach- und wirtschaftswissenschaftlichen Bereichen sowie an Kulturpraktiker:innen, die an einer theoretischen und systematischen Fundierung ihrer Arbeit interessiert sind. Ein bedeutender Anteil des Studiums ist der Mitarbeit in einem künstlerischen Projekt gewidmet, das in einer abschließenden Masterarbeit analysiert, sodass auch Kunstinstitutionen an diesen Erkenntnissen teilhaben können.
HfMDK Frankfurt
Die Hochschule bietet drei Studiengänge im Bereich Tanz an. Der BA Tanz bietet die Ausbildung und individuelle Förderung von kreativen, ausdrucksstarken Tänzerpersönlichkeiten, die über ein tanztechnisches Spektrum – klassisch wie zeitgenössischen – verfügen und ihre Qualitäten souverän einsetzen können. Das Programm des MA CoDE (Contemporary Dance Education) richtet sich an professionelle und berufserfahrene Tänzer:innen, Performer:innen, Choreograf:innen, die die Fundamente ihrer Arbeit erforschen möchten. Mit der Konzeption wird auf die wachsenden Anforderungen und aktuelle künstlerische Entwicklungen im Berufsfeld reagiert.
Den internationalen MA Cup (Choreography and Performance) bietet die HfMDK gemeinsam mit dem Institut für Angewandte Theaterwissenschaft in Gießen an. Sein Ziel ist die Ausbildung von Künstler:innen, die auf die Komplexität der Produktionsbedingungen im Bereich von zeitgenössischem Tanz und Performance theoretisch und praktisch vorbereitet sind.
Justus-Liebig-Universität
Der BA Angewandte Theaterwissenschaft ist so konzipiert, dass er theaterhistorische und -theoretische Grundlagen aufbaut sowie künstlerisch-technische Grundkompetenzen vermittelt, die ein selbständiges künstlerisches Arbeiten auf der Probebühne und in den Studios ermöglicht. Der Studiengang richtet sich an Studierende, die ein oft noch relativ ungerichtetes Interesse an Theater, Performance, Life-Art haben und sich erst im Laufe des Studiums auf einzelne Bereiche fokussieren: Literatur, Tanz, Musiktheater, Ästhetische Theorie, Akustische Kunst, Performance, Videoinstallation, etc.
Der fortführende MA Angewandte Theaterwissenschaft beinhaltet eine Vertiefung und Erweiterung sowohl der Theorie des Theaters als auch der Praxis der performativen Künste. Im zweiten Jahr kann der Studienschwerpunkt entweder auf der "Praxis performativer Künste" oder der "Theorie und Ästhetik performativer Künste" gelegt werden.
Den MA Choreographie und Performance bietet das Gießener Institut gemeinsam mit der HfMDK in Frankfurt Main an - siehe HfMDK Frankfurt.
Ballettschule Hamburg / Ballett John Neumeier
Die Theaterklassen haben den Status einer staatlich anerkannten Berufsfachschule für Ballett. In zwei Jahren werden die Schüler zur Bühnenreife geführt, die sie durch eine Abschlussprüfung erlangen. Der Schwerpunkt des ganztägigen Unterrichts liegt auf der Entwicklung vielseitiger Tänzer:innen, die den künstlerischen und technischen Ansprüchen einer zeitgenössischen Ballettkompanie gerecht werden.
Universität Hamburg
Der MA Performance Studies ist ein wissenschaftlicher und künstlerischer Studiengang. Er verbindet kultur- und sozialwissenschaftliche Reflexion, künstlerische Praxis und ästhetische Bildung in Tanz und Theater, Choreografie und Regie. Das Studienkonzept beruht auf einem weit gefassten Performancebegriff, der theatrale Praktiken und Poetiken in sozialen, kulturellen, politischen und künstlerischen Feldern umfasst.
Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Mannheim / Akademie des Tanzes
Die Akademie des Tanzes Mannheim bietet Bachelor- und Masterstudiengänge in Tanz und Tanzpädagogik im Schwerpunkt Klassischer Tanz an. Hierzu gehören tanzpraktische Module wie Tanztechniken, Repertoire, Aufführungspraxis, sowie Musiktheorie, Methodik und Tanzgeschichte.
Hochschule für Musik und Theater München / Ballett-Akademie
Der BA Tanz und die Oberstufe basieren im klassischen Unterricht auf der Waganowa-Methode. Die Ballett-Akademie setzt auf ein breitgefächertes Ausbildungskonzept, das auch theoretische und interdisziplinär ausgerichtete Fächer integriert und Elemente des modernen und zeitgenössischen Tanzes enthält.
Universität Salzburg mit Modulen an der LMU München
Seit 2017 bietet die Universität Salzburg mit Modulen an der LMU München den Universitätslehrgang Kuratieren in den szenischen Künsten an. Dieser ist europaweit der erste, der in die Grundlagen von Theorie, Methodik und Praxis des Kuratierens in den szenischen Künsten einführt. Als berufsbegleitender Ausbildungslehrgang wird er von der Paris Lodron Universität mit Auslandsmodulen an der Theaterwissenschaft der Ludwig-Maximilians-Universität München zweisemestrig durchgeführt.
Führende Vertreter:innen des internationalen Veranstalterwesens vermitteln zeitgemäße Methoden und Kompetenzen für die Programmgestaltung von Festivals und innerhalb von Veranstaltungs- und Theaterhäusern. 2018 unterstützt die Allianz Kulturstiftung den Lehrgang mit drei Stipendien, durch die Galerie Thaddaeus Ropac (London/Paris/Salzburg) sowie das Kulturreferat der Landeshauptstadt München.
John-Cranko-Schule
Die John Cranko Schule besteht aus der Ballettschule des Staatstheater Stuttgart, einer sogenannten freien Unterrichtseinrichtung und der Staatlichen Ballettakademie, einer Berufsfachschule. Die Ausbildungszeit an der Staatlichen Ballettakademie beträgt zwei Jahre. Aufgenommen werden Schüler bis zu einem Alter von 18 Jahren, Ausnahmen sind möglich.
P.A.R.T.S.
Die P.A.R.T.S. School for Contemporary Dance wurde 1995 von Anne Teresa De Keersmaeker und Bernard Foccroulle gegründet und ist heute eine international sehr renommierte Hochschule, deren Absolvent:innen in Kompanien wie Ultima Vez, Need Company und Damaged Goods tanzen. Absolvent:innen sind u. a. Mette Ingvartsen, Sidi Larbi Cherkaoui, Erna Omarsdottir und Marlene Freitas.
Die Schule macht keinen Unterschied zwischen Tänzer:innen und Choreograf:innen, sondern hilft den Studierenden sich zu unabhängigen Künstler:innen zu entwickeln. Die Verbindung mit anderen Bühnenkünsten und mit der Öffentlichkeit ist stark verankert. Bei P.A.R.T.S studieren maximal 60 Studierende, die international via Auditions ausgewählt werden.
Academie voor Theater en Dans
Die Academie voor Theater en Dans (ATD), zuvor Theaterschool,
ermöglicht zwölf Bachelor-, drei Master, ein Associate Degree und eine Vorausbildung auf dem Gebiet von Theater und Tanz – darunter MA-Studiengang DAS Choreography, BA-Studiengang School for New Dance Development (SNDO) und BA-Studiengang Expanded Contemporary Dance.
Die Akademie ist Bestandteil der Amsterdamse Hogeschool voor de Kunsten und fokussiert sich sowohl auf den zeitgenössischen Tanz als auch auf den klassischen Tanz.
Artez
Die ArtEZ Academy of Theatre & Dance in Arnhem and Zwolle bietet den vierjährigen Bachelor-Studiengang Dance Artist an, der Interessierte zu Tanzkünstler:innen ausbildest, die über eine solide physische und theatralische Basis verfügen, um ihre eigene Position im Tanzbereich zu definieren.
Fontys University of Applied Sciences
Die niederländische Universität Fontys bietet den BA-Studiengang Dance Arts in Context an, der vier Semester dauert und die Entwicklung einer eigenen Handschrift der angehenden Tanzschaffenden schult. Der zweijährige Teilzeit-Masterstudiengang Choreografie wird von der Codarts Universität der Künste in Rotterdam und der Fontys Akademie der Künste in Tilburg angeboten.
Utrecht University
Der einjährige Masterstudiengang Contemporary Theatre, Dance and Dramaturg beschäftigt sich mit neuen und interdisziplinären Formen von Theater, Tanz und Dramaturgie: Wie reagieren Performance und Choreografie auf aktuelle gesellschaftliche Phänomene und wie führt das zu neuen künstlerischen Formen und Strategien und neuen Formen des Erzählens?
London Contemporary Dance School (at The Place)
An der London Contemporary Dance School (at The Place) wird ab Semester 2023 der neue Online-Studiengang MA Dance: Participation, Communities, Activism unter der Leitung von Jo Parkes
angeboten.
Tanzwerk101
Beim Tanzwerk101 in Zürich wird der neue Studiengang Zeitgenössischer Tanz & Urbaner Bühnentanz angeboten. Die Berufsausbildung HF Bühnentanz ist ein eidgenössisch anerkanntes Diplom, das somit auch international anerkannt ist.
Zürcher Hoschule der Künste
An der Hochschule werden der sechssemestrige BA Contemporary Dance und die beiden je viersemestrigen Master-Studiengänge MA Dance, Choreography und MA Dance, Teaching and Rehearsing Dance Professionals angeboten.